陈问等人都被李易的这个解释给弄懵了。</p>
可是仔细一想，还别说，真有点道理。</p>
观众看电影，看的是什么？</p>
通常来说，《狙击电话亭》这类的电影，其实天然的带有两个阵营，“审判者”阵营和“被审判者”阵营。</p>
传统的这类电影里面，通常来说，审判者都会被赋予一种“上帝”属性。</p>
一般常见的都是一些被审判者，他们身上的罪行，可能律法无法惩戒他们，所以这个时候，审判者的出现，天然的带有一种特殊的“正义性”。</p>
可是《狙击电话亭》却又有些不同，男主角虽然在道德层面有瑕疵，毕竟出轨养情人的确不大道德。</p>
但是问题在于，这种道德瑕疵，并不算致命，如此，审判者就没有了“上帝”光环，反而演变成了彻头彻尾的反派角色。</p>
自以为是站在道德的制高点来审判男主角，但是实际上，却反而变成了滥杀无辜，漠视人命的侩子手，乃至于他对主角的折磨也变成了非正义。</p>
各个层面的非正义。</p>
如此一来，虽然说会让电影的内涵，或者深度，让人诟病，但是同样的却在观众的观影代入感上，却反而有着奇效。</p>
不同的是，这一次，观众天然的会站在“被审判者”，也就是男主角这边。</p>
李易的速度还是相当快的，而且这一次，《狙击电话亭》他要在港岛拍摄，背景也是港岛。</p>
《狙击电话亭》对演员的要求还是很高的，但是对于李易来说，这反而最不是问题了。</p>
这也是制约网络大电影的一个很关键的点。</p>
主流影视演员，哪怕是老戏骨们，也通常不会愿意接这类的电影，只有一些港岛的老绿叶们为了恰饭所以才会接一些这类的网络大电影角色。</p>
李易选的是港岛的林俊荣来演这个角色。</p>
《狙击电话亭》里面的男主角，是个事业有成的职场精英，作为一部独角戏电影，男主角当然很关键。</p>
而林俊荣作为李易一手捧起来的港岛演员，演技足够能够撑得起这个角色。</p>
当然了，李易还是和林俊荣聊了聊：“作为独角戏电影，这部电影最主要还是取决于荣仔你的表演！”</p>
“剧本你也看了，有什么想法？”李易问道。</p>
林俊荣虽然如今不缺戏演，但是李易一个电话，他还是没有结束，请点击下一页继续阅读！</p>
其实李易也想过要不要修改结局。</p>
毕竟，结局的确有些怎么说呢？逻辑不太通顺的样子。</p>
首先，审判者嫁祸给送外卖的，可是却有些解释不通。</p>
硝烟反应，痕迹鉴定，法医检验等等，其实都可以证明，这是栽赃嫁祸。</p>
但是，最后李易还是不打算改。</p>
为什么？</p>
因为还有一个解释，那就是在短时间内，或者说在那么短的时间内，警方就算有所怀疑，可是也很难第一时间真正的抓到凶手。</p>
当然了，这些其实都是细枝末节的东西，《狙击电话亭》肯定达不到《七宗罪》那样的高度，所以，李易也懒得费脑子去改人设之类的。</p>
男主角搞定之后，其他的演员当然也重要，但是实际上，李易的班底，哪怕是群演，也都是有一两下子的老演员了。</p>
而港岛可以说是李易的大本营，他要拍戏，各方面都是最便利的。</p>
这里不得不提的是，港岛这座城市，真的很适合拍《狙击电话亭》这样的电影。</p>
为什么这么说？</p>
因为在港岛，可以说，很容易就能找到，像《狙击电话亭》里面的那样的场景。</p>
当然，电话亭因为时代的原因所以早就淘汰了，但是这个却并不难做到。</p>
而且关键在于，港岛旧的高楼大厦真的不少，而且狭小的街巷在港岛真的随处可见。</p>
所以，布景方面一点问题都没有。</p>
拿来稍微布置一下就可以直接用！</p>
电影很快地开机。</p>
前面的拍摄，并没有什么可说的，虽然是独角戏，但是电影真正对演员的表演有难度的却是开机后的第四场戏，也就是男主角赶走外卖人员之后给情人打电话的戏！</p>
这一场戏为什么说难？</p>
因为他要对着电话打情骂俏，不要小看这一场戏，对演员的要求还真的挺高的。</p>
可以说这场戏这关系到后面的剧情转换，和男主角的情绪转换。</p>
为此，李易也很重视这场戏，甚至已经做好了ng几条的准备。</p>
准备工作完成，李易坐直了身体，戴着耳机，盯着监视器，拿起对讲机：“开始吧！”</p>
收到指令，很快地副导演就拿着喇叭大喊着：“无关人员撤出，现场保持安静！”</p>
“开机！”</p>
“摄影就位！”</p>
![姐姐好凶[七零]](/wap/nocover.jpg)