这前奏的和弦动机太明显了，不仅是专业的知道这就是个前奏，后面绝对还有东西。就连普通乐迷也感觉到了，这后面应该是要进主歌了！</p>
可好死不死的，刺猬这几个家伙就硬生生给你停在这了。</p>
就好像是你打桩到了马上就要一哆嗦的那一下，结果没了？</p>
这但凡是个男的，谁忍得住？</p>
不对，是个女的她也忍不住！</p>
专业的这些好歹还要点矜持，但普通乐迷们可就不管那么多了：</p>
“边浪，你这合适么？想想是谁给你早就了现在这个局面？是我们！要不是我们死守住了手中的小票票，你能有今天这个演出机会？</p>
你能在如此严峻的赛制下，逼着自己弄出那么经典的一首作品么……”</p>
这话也幸好没给边浪听着，否则估计要直接被气得背过去！</p>
按说这时候牛波一是要出来控场的，奈何他也觉得边浪这事有点记仇了，不够大气，所以就任由着气氛发酵了一会。</p>
愣是让两支乐队都等得有点无奈了，然后雷鬼这边的主唱一个激灵，直接客串主持道：“好，那么下面有请我们的四位超级乐迷，为刚刚结束演出的两支乐队投票！”</p>
这一打岔，全场几乎是清一色的抱怨声，就变成了笑声。</p>
这次投票没有还是刺猬3比1胜出，同样是刘紫阳把票投给了雷鬼那边。</p>
没等牛波一发问，他自己就开口解释了起来：“这一票不给刺猬，并不是因为他们的音乐不好，恰恰是因为太好了，好到让我们觉得后面的部分还没创作出来简直就是一种犯罪行为！</p>
当然，雷鬼这边的表现也完全配得上我手中的这一张票，加油！刺猬的这一段，我想我也不用多说什么了，我代表所有的乐迷问边浪一句，这歌什么时候能给安排一个完整版？”</p>
对于刘紫阳这亲和理都不帮的行为，边浪表示理解，但带头催更这个就有点不厚道了！</p>
“赶紧走流程，乐迷们可都在在这等着呢！”</p>
边浪这一句的作用还真不小，回过神来的牛波一马上就把话题带到了介绍下一阶段的赛程上。</p>
但现场就没人关心这事，大家的心思还在想着先前刺猬即兴演出的那个完整版到底什么时候能出。</p>
至于开始离场的乐迷们，在拿到手机的第一时间，就开始进行有限度的剧透了。</p>
田啸直接给老姜打去了电话，把今天现场所有的事情从头到尾给说了一遍。</p>
老姜听完只觉得这“剧本”有点牛逼！</p>
意外、反转、爆点、爽点、雷点、泪点、专业、打脸……等等这些爆款的元素都具备了。</p>
“这节目不在我们台简直太亏了！”</p>
想着想着，老姜就在想老酒装新瓶的可能性。《乐队的春、秋、冬天》那是不可能的，但《独一无二的乐队》那种形式的着随便改改换个壳，还是有很大的可操作空间。</p>
唯一有点难度的，就是怎么和滚石谈合作了。作为《乐夏》的出品方和投资方，想要滚石来参与竞品的合作不是不可能，只是代价多少的问题。</p>
“有了，以边浪现在的热度在滚圈而地位，请来当个导师那是没问题的吧？就当是帮滚石招募乐手，反正他作品不缺……”</p>
老姜想着想着，感觉又一个爆款正在向他招手。</p>
“田啸，你别忙着回来。和滚石的陈总见个面聊聊，我今晚加个班给你弄个简单的思维导图……”</p>
听到这个事，田啸就在想：“这到时候是不是就给我负责这个项目？那我这次可得好好的和滚石把关系给打牢固了。”</p>
而已经从后台退出来到了备战间的边浪，一下子就被乐手们给围住了。有来祝贺晋级的，有来打听后面这首即兴的具体情况的。</p>
对于《加州招待所》边浪还没想好版本的问题，冰封地狱、摇滚名人堂和原始录音版，这三个版本都有各自的闪光点。</p>
还有就是这歌可是拿了格莱美的大杀器，太过潦草的拿出来，边浪会有些矫情的觉得不够尊重这首歌。</p>
而且这歌最大的争议源于其歌词表达，这些歌词本身就是对当时20世纪六七十年代摇滚乐手糜烂生活的艺术再现，它以一种诡异电影的节奏，让女人、dp和yl变成飘忽的形态，如夜间游走的鬼魅一样在歌词中跳跃。</p>
在原地球的华夏，边浪敢保证听过这首歌的人里面，至少一半根本就没弄明白这歌到底唱得是个啥，以及老鹰想表达什么样的感觉。很多吉他爱好者完全就把它是当成一个成就一般的练习弹奏，根本没有在意歌词到底说了个什么玩意。</p>
别怀疑，早期边浪他自己就是这其中的一员。</p>
但后面技术练得差不多就开始注意歌词的时候，边浪才慢慢意识到这歌词可太不简单了。</p>
介于这首歌在地球摇滚圈里那有些超然的地位，很多和边浪一样认为这首歌词不简单的人，就开始以自己的视角出发，去尝试解读这首歌。</p>
按照老鹰乐队成员自己的叙述，加州旅馆的故事是从 alibu的海景房开始的。</p>
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donald felder租了那里一整个夏天，在七月的一个下午，他抱着把12弦吉他坐在卧室里写了些旋律，并用四轨录音机录了下来。其中一段很怪，是用下行琶音写的， felder把录音带给了don henley。</p>
正是这段下行 riff抓住了这位乐队伙伴的耳朵， henley当时正夜驾穿过加利福尼亚，这段黑暗惊悚的声音简直是最完美的配乐。</p>
当时对乐队的成员来说，加利福尼亚还是个新鲜地，包括don henley自己在内，也在接受 tearock采访时说过：“我们把比弗利山庄视为神话般的地方，那里充满了希望与梦想，那里将会并且已经发生过奇迹，但那也是一个过度饱和的空虚之地。”</p>
henley和词作者glenn frey用上felder的 riff开始写词，描述了一番他们对于加利福尼亚的感受。但歌词并不仅仅受到他们个人经历的启发，他们也借鉴了一些文学的要素。</p>
整首歌的氛围受到了一本书的启发，它就是john fowles在1965年发行的小说，故事围绕一名叫nichos urfe的年轻教师去希腊 phraxos旅游的故事展开。</p>
在那里他遇到了一位叫 aurice chis的隐士，在 nichos毫不知情的情况下， chis让他参与了一系列精心设计的心理实验，改变周围的世界，直到他对真实世界失去感觉。</p>
这种超现实主义的非现实感引起了henley和frey的共鸣。他们看到了故事主角与自身在加利福尼亚经历的相似之处，所以他们开始创作那些会令人感到不适的歌词。</p>
frey在 caron crowe的访谈中解释到：“我们想要塑造一个像 the ag里的主角那样的角色。每当他穿过一扇门，都有另一种现实在等着他。我们想像拍电影一样写词。”</p>
在这次采访中 frey还说他们试着使歌词具有电影感，并提到了他们也受到了 the ilight zone《阴阳魔界》的影响。</p>
在开始的verse里我们可以听到这种电影的抒情方式。这是一首描述空气的味道和感觉的感官歌曲，把听众与主角放到同一个空间里，进入一个陌生的未知世界。</p>
“on a dark desert highway ol d y hair war sll of litas risg up through the air ”</p>
“在黑暗的沙漠高速公路上，冷风吹拂我的头发，叶子温暖的气味在空气中缓缓升起……“</p>
